Aspectos sincrônicos e diacrônicos da música eletroacústica

Abstract

This work intends to investigate and analyze the impacts suffered by the musical language following the advent of electroacoustic music, taking as its starting point the proposition of some semiological perspectives through the texts of Ferdinand de Saussure, Roman Jakobson, and Roland Barthes. Rapprochement between the verbal and musical languages are guided, primarily, by the writings of composers who were determinant for the development of electroacoustic music, such as Pierre Schaeffer, Pierre Boulez, Luciano Berio, Karlheinz Stockhausen, Henri Pousseur and Flo Menezes, and includes discussions from texts of musicologists such as Jean-Jacques Nattiez and Jean Molino. Following this theoretical framework, the work unfolds through the considerations about the musical articulations and the expansion of its distinctive features within the electroacoustic experience. These discussions are followed by speculations on the changes in the axis of musical communication and reflections on the extension of the concept of musical work. Moreover, the diachronic and synchronic contingency of language are analyzed and the roles of serialism and the randomness in music discussed. The new electroacoustic instrument is focused in the way that develops itself in order to provide tools for the expansion of theoretical investigations diachronically inherited. In the last part, an analysis of the works Scriptio and TransScriptio, by Flo Menezes, in which are described in musical terms the findings made by the proposed theoretical discussion held. The role of electroacoustic scripture is evidenced and instrumental interactions with the instrumental scripture are pointed.

O presente trabalho visa investigar e analisar os impactos sofridos pela linguagem musical com o advento da música eletroacústica, tendo como ponto de partida a proposição de perspectivas semiológicas através dos textos de Ferdinand de Saussure, Roman Jakobson e Roland Barthes. As aproximações entre as linguagens verbal e musical são balizadas, preponderantemente, pelos escritos de compositores determinantes para o desenvolvimento da música eletroacústica, tais como Pierre Schaeffer, Pierre Boulez, Luciano Berio, Karlheinz Stockhausen, Henri Pousseur e Flo Menezes, além de incluir discussões a partir de textos dos musicólogos Jean-Jacques Nattiez e Jean Molino. Seguindo tal fundamentação teórica, o trabalho desvela-se através de considerações à respeito das articulações musicais e da ampliação de seus traços distintivos pela experiência eletroacústica. À tais discussões, seguem-se especulações sobre as transformações no eixo da comunicação musical e reflexões a respeito da ampliação do conceito de escritura musical. Além disso, as contingências diacrônicas e sincrônicas da linguagem são analisadas e os papéis desempenhados pelo serialismo e pela aleatoriedade na música discutidos. O novo instrumento eletroacústico é abordado na medida em que desenvolve-se no sentido de fornecer ferramentas para a ampliação das investigações teóricas, essas herdadas diacronicamente. Na última parte, é realizada uma análise das obras Scriptio e TransScriptio, de Flo Menezes, pelas quais pode-se averiguar, em termos musicais, as constatações realizadas através da discussão teórica proposta. O papel da escritura eletroacústica é evidenciado e as interações com a escritura instrumental apontadas.